首页生活时尚正文

京海墨韵 | 宋涤开启中国绘画艺术新篇章

生活时尚2019-09-114

宋涤,1945年出生于山东省烟台市牟平区;自幼在北京读书,曾就读于北京艺术学院和中央工艺美术学院;历任中央工艺美术学院、清华美术学院教授,开创了一代彩墨写实主义新风。


宋涤是在中西融合大潮流中成长起来的画家,他坚信中西融合能为中国画的振兴开辟广阔的前景,也深谙“洋为中用”的道理。宋涤:开彩墨写实之宗,其对色彩的把握源于对西方绘画的借鉴。他以复合色直接入画,不仅吸收了西洋画法,同时赋予了国画传统精神。当他把油画似的风景画到薄薄的宣纸上时,连西方画家也目瞪口呆。


《五鹤图》 / 宋涤


他的山水画与众不同,构图严谨,物象逼真,在艺术实践中,宋涤坚守现实主义创作精神,探索中国当代绘画的发展问题。他将西方绘画的色彩、色调、冷暖关系融入到作品表现中,在一张薄薄的生宣纸上画出饱满充实的物象,创造出国画前所未有的色彩、时间感和空间感,完全颠覆了人们通常认为的“中国画难以画的如此具象”的论断,在形式和内容层面上突出了传统绘画体系的表述方式,建构起属于时代的绘画文本,开启了中国绘画艺术的新篇章。


美术评论家、中央美院教授、


中国美术家协会理论委员会主任——邵大箴点评


他是一位顽强的写实主义者。


在宋涤的笔下,一切写实造型,远不是其具体实景的写照,是传达感情的媒介和手段。其本身各自是一个独立的、自我的世界,或有崭绝峥嵘之势,或有平淡天真之趣。在不同境界的画幅中,可以隐约看到这位执着于艺术,既有强烈务实精神,又有激情和幻想力的宋涤的影子。


整体性和大度是涤画作的的另一特色。他作画胸有成竹,从大局出发,把握整体。细节的描绘常常精致入微,但所有细节均服从画面的整体效果。如描绘漓江,前景、中景和背景相互贯通,主次分明,布局紧凑,结构精密,以实带虚,虚实结合。他巧妙地把传统的平面结构和西洋画的焦点透视结合起来,表现景物的空间深度,赋予画面以磅礴的气势。读宋涤的画,首先为其总体气概所吸引,继而为其细节所陶醉,在对细节的感叹中,人们又自然地回到全局的观赏得到视觉和心理的刺激,得到美的享受。


作品欣赏


《梅花双雀》 / 宋涤


《双鹭图》 / 宋涤


《丹霞山》 / 宋涤


《浙江仙居》 / 宋涤


文章由京海墨韵新闻中心整理发布


微信关注公众号“北京京海墨韵书画院”或 京海墨韵艺术馆“,了解更多


版权声明

本文仅代表作者观点,不代表本站立场。
本文系作者授权发表,未经许可,不得转载。